Imágenes en movimiento

Muybridge, Marey, y la fascinación por el movimiento Los trabajos fotográficos de Muybridge y Marey son relevantes, pues indican el papel de la fotografía no sólo en el ámbito artístico, sino también en el científico. En esta primera época de la fotografía, el hecho de desglosar un movimiento en imágenes dio origen al uso de la imagen de una forma innovadora que permitía conocer el movimiento con una forma de observación que no podía obtenerse de otra manera. Muybridge y Marey exploraron la curiosidad del ser humano por el movimiento, algo que hasta la fecha sigue causando reacción de asombro, aunque ésta sea cada vez más difícil de conseguir. Los experimentos fotográficos que ambos llevaron a cabo mostraron una realidad que posteriormente fue retomada en el arte moderno por los cubistas bajo la misma idea de mostrar aquello que el ojo humano no es capaz de ver a detalle. La cámara fotográfica ofreció al fotógrafo la posibilidad de llevar la visión más allá de las posibilid

El documental Koyaanisqatsi (Life Out of Balance), de Godfrey Reggio, construye a partir de la imagen y el audio una atmósfera memorable. Una de las características más relevantes del documental es la ausencia de guión, es de asombrar la posibilidad de crear una narrativa legible sin este elemento, que parecería imprescindible en el cine actual. El resultado de relegar toda participación textual es, quizás, uno de los logros más interesantes del documental; el argumento se construye de forma muy íntima con la música – también es probable que el audio adquiera el mismo peso que tendría un diálogo en otra película-, finalmente lo que se construye a lo largo de Koyaanisqatsi es una sensación. Resulta complicado articular el motivo del documental, sin duda algo tremendamente humano, y sin embargo, la sensación al finalizar es muy clara. Tal vez sería necesario debatir sobre el acierto del documental al apelar a las sensaciones, ¿se debe a que estas son más universales? ¿Sería posible af

La obra D. Días de días de días de días, de Adrián Regnier parece presentarse como una indagación de la respuesta humana ante ciertos estímulos. Los medios digitales permiten abordar dichas respuestas desde múltiples sentidos, éste es quizás uno de los mayores aciertos de la pieza. Al someter al espectador a un bombardeo -esta es la palabra indicada para describirlo, pues la pieza denota una intención violenta- tanto auditivo como visual, el resultado sensorial que provoca se siente más "completo", más "real" la realidad que se muestra en la obra.

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Capítulo 1, Historia del Cine Mundial, Georges Sadoul. Una de las cosas que causan curiosidad acerca del origen del cine es la impresión que causó en los primeros espectadores de éste. Sin la intriga sobre el nuevo invento y  sin la necesidad por llevarlo a nuevos niveles que asemejaran cada vez más la realidad, el cine habría quedado en un punto nada lejano a sus orígenes, siendo fácilmente superado por otro espectáculo que, en grandes rasgos, se le parecía: el teatro. ¿Es posible afirmar que, al igual que sucedía con la foto, el cine encontró una importante peculiaridad, que le permitió desenvolverse, en su capacidad de reproducción, edición y proyección?

Actualmente no cuento con cámara de vídeo, ni con un equipo de computo apropiado para la edición del mismo. El único equipamiento que poseo es una cámara fotográfica Sony, modelo DSC-H20. Respecto a mis intereses sobre el curso, la animación es el tema que más me atrae.